Mes toiles…Pina, de Wim Wenders… Tomboy, de Céline Sciamma

Pina :

Je vous préviens le film est en 3D, il faut des lunettes, ça tombe bien, j'ai fait comme les stars, j'ai caché mes larmes derrière… Wim Wenders a réalisé un film magnifique, un hommage sensible, beau, grave, qu’on a envie de se repasser en boucle, Pina et Wim : deux grands artistes.

Avec le miracle de la 3D, les danseurs sont proches, presque en chair et en os, la scène est sur l'écran, celle du Tanztheater Wuppertal, celle où Pina a travaillé durant 35 ans, c'est superbe. Dès le début du film l'émotion me submerge, le grand frisson, cette chorégraphe m'a toujours touchée, j'ai eu la grande chance de voir ses ballets au Théâtre de la Ville, plusieurs fois, avec bonheur.

Les danseurs sont presque toujours habillés en costumes de ville, les femmes avec de longues robes satinées, lumineuses, près du corps, talons hauts, les hommes dans d'élégants costumes.

Les rencontres des hommes et des femmes, heureuses, pathétiques, douces ou violentes, voilà l'univers de création de Pina, perpétuellement renouvelé.

Les mouvements d'ensemble accompagnent la musique, le bruit des talons et des chaussures s'ajoute comme des percussions, les grandes arabesques, les petits déplacements, les répétitions de postures font partie du vocabulaire chorégraphique de Pina, je les attends à chaque fois avec bonheur... Comment peut-elle inventer ça, quelle richesse, quel enchantement ?

Wim Wenders a saisi l'expression de chaque danseur… Chacun parle de sa Pina, et tous dansent de larges extraits des ballets connus comme Le Sacre du Printemps, Café Müller… La 3D nous permet d'être à l'intérieur du ballet, de révéler l’intensité des petits pas, des gestes minuscules, d'être au plus près des visages et des corps. Le cinéaste a aussi transporté les danseurs hors du théâtre, dans des lieux urbains, le train, les usines, les places, la campagne, des séquences époustouflantes. Ce procédé accentue la profondeur de champ, en donnant une énorme présence à tous les ballets.

2009, déjà 2 ans sans elle, merci Wim pour votre film magnifique et bouleversant.

Si vous allez voir Pina, préparez-vous à éprouver un choc de grâce, de joie et de chagrin…

Tomboy :

Pour une fois je suis à 100% d’accord avec Télérama, ce film est un évènement. Je ne connaissais rien au scénario, rien lu sur le film, je n’avais vu aucune bande annonce et c’est tant mieux, je suis arrivée absolument sans aucune idée à la séance, sauf : c’est une bonne cinéaste, révélée par son film précédent "Naissance de pieuvres" (que je n’ai pas vu, hélas). Son film a été lancé à grand rendort de moyens par des grandes affiches sur toutes les colonnes Morris de Paris, quelques passages à la télé… Je ne savais pas non plus que tomboy signifie "garçon manqué" en anglais, vous savez que je suis nulle en langues étrangères. J’y allais donc sur la seule envie de découvrir une jeune cinéaste.

Vous pensez bien que je ne vais pas vous refaire le coup de la critique, d’autres et des plus connaisseurs comme les Inrockuptibles le résument exactement à une nuance près, comme moi : chronique splendide et sans contrefaçon d'une petite fille qui passe pour un garçon... Moi je dirais plutôt : chronique splendide et sans contrefaçon d’une petite fille qui se fait passer pour un garçon, la nuance est de taille.

Dès le début du film, il ne fait aucun doute que l’enfant qui apprend à conduire avec son papa est un petit garçon, mais, nous apprenons très vite, quand sa maman l'appelle Laure, qu'il s'agit d'une petite fille.

Tout le film suit avec une intensité, une beauté, une subtilité, une émotion extraordinaire, tous les artifices que Michaël/Laure devra mettre en œuvre pour « être » un garçon devant tous ses copains et copines. Ses parents sont le contraire de caricatures : confiants, aimants, compréhensifs, mais cependant aveugles. Seule la petite sœur, princesse de 4 ans, est dans le secret, elle voit tout, entend tout et ne dit rien. Leur relation fraternelle est douceur, affection et délicatesse. Céline Sciamma excelle à tous les plans.

Le film fonctionne bien sûr comme un suspense énorme, comment Laure va-t-elle réussir à imposer son image de garçon à tous ? Quelle souffrance, quelle ténacité, quelle nécessité sont à l'oeuvre chez Laure pour être absolument Michaël.

Céline Sciamma, nous fait progresser dans l’histoire à petites touches, peu de mots, juste des regards, des gestes, des silences… Pourtant aucune perte de temps, pas un plan n’est superflu, tout participe à construire un film important, puissant, passionnant, tellement émouvant.

Bravo, courez-y, vous ne serez pas déçu… Je crois !

Si vous avez le temps, la chance, voyez aussi Rabbit Hole de J.Cameron Mitchell, qui pose ces questions qui nous touchent tous : comment surmonter un deuil ? Garder les souvenirs matériels, les jeter ? Intérioriser sa peine, l'exposer ? Vivre comment après la disparition d'un être cher, très cher ?

En sortant de la projection, j'étais moi aussi remplie de mes morts... Émue.