MONUMENTOC... Daniel Buren.

Expo spéciale photographes...Même amateurs...

J’avais prévu d’y aller dès l’ouverture pour éviter la file d'attente, à 11h, parfait, il n’y a pas encore la foule. La première impression est terrible, terriblement décevante ! 

Chaque année, depuis 2007, Le grand Palais renouvelle son invitation auprès d’un artiste contemporain de renom international : il doit investir les 13500 m² du Grand Palais avec une œuvre monumentale, spécialement conçue pour l’occasion. Ainsi est né Monumenta.

Le pays du brouillard A. Kiefer

Les grands paysages rouillés d'A. Kiefer

J’avais vu l’installation d’Anselm Kiefer en 2007, un ensemble d’œuvres appelé Chute d’étoiles, il inaugurait cette initiative. Les œuvres étaient d’une grande beauté, très fortes en émotion, j’avais beaucoup aimé son travail de fer et de fleurs, de rouille et de pleurs. L’œuvre de Kiefer se construit autour de la réappropriation d’un passé et d’une histoire qui avait été instrumentalisés par le III^e Reich. Son travail entamé à partir de 1969 est un retour sur l’histoire. Son œuvre me touche énormément, « le feu l’acier le sang » se conjuguent ensemble sous des formes violentes et poétiques à la fois. Au Grand Palais, son art prenait des dimensions inégalées.

Les grands cimetière sous la verrière de C. Boltanski

Les boîtes à souvenir, rouillées...

Roland Boltanski m’avait bouleversée en 2010 avec Personnes, son œuvre, traversée elle aussi par l’Histoire et plus précisément son histoire personnelle si cruelle pendant la 2^e guerre mondiale, est profondément humaine, sensible... Ses installations magnifiques respirent et suscitent le recueillement, la mémoire des disparus, de tous les disparus du monde, il en parle comme personne avec son art de plasticien. J’en avais parlé dans mon post en janvier 2010 après ma visite, si vous voulez me suivre...

La cathédrale rouge de A. Kapoor

Les aubergines vues extérieurs

E n 2011, le Leviathan,  d'Anish Kapoor, un régal avec ses aubergines géantes qui donnaient le vertige, il avait fabriqué une sorte d'énorme aubergine à plusieurs corps, quand on pénétrait dedans cette grosse solanacée gonflée à l'air chaud, on se trouvait dans une immense cathédrale rouge sang, impressionnante et drôle, époustouflante... Mon post de l'époque mai 2011.

Oh ! la belle jaune

Oh ! la belle bleue

Oh ! la belle verte

Daniel Buren, jusqu'au 21 juin : Excentrique(e)Travail in situ... Mais voilà, moi je n'ai pas du tout trouvé excentrique son travail ! Dès mon entrée j'ai cherché le phénomène, la chose grandiose, j'ai vu des baldaquins ronds en plastique, montés hauts sur pattes, répartis dans tout l'espace, colorés de quatre couleurs : jaune, orange, bleu et vert ,. Les verrières du grand Palais prend la couleur du baldaquin quand vous passez en dessous, au croisement de plusieurs baldaquins de couleurs différentes, vous prenez la photo comme j'ai fait, c'est joli,  c'est très photogénique, vous pouvez recommencer le jeu à chaque croisement, mais ça lasse... Le dôme du palais a subi un habillage de couleur bleue (photo) posée de façon binaire suivant le style de Buren.

Je me suis promenée de long en large et au bout de 36000 photos j'en ai eu assez, j'ai essayé de réfléchir, mais je n'ai rien trouvé d'intéressant à dire. Toute une équipe d'animateurs culturels faisaient les cent pas pour répondre aux questions du public. Il y avait des groupes d'enfants qui dansaient et gesticulaient avec des animateurs chorégraphes, d'autres les faisaient dessiner, on avait mis le paquet pour remplir les vides... Ça m'a fait rire, je me suis dit, c'est pauvre comme proposition, pas de questions tiroirs, pas de mystère, rien de grandiose, pas d'émotion, rien de rien, quatre couleurs comme un stylo à bille... Je suis partie fâchée... Buren a fait du TOC ! Mauvais cru pour cette année.

Allez-y, il y a une pub énorme, vous ne pouvez pas la rater, le prix de l'entrée est raisonnable et l'oeuvre aussi... Dites-moi ce que vous en aurez pensé, à bientôt...

Vivement l'année prochaine que je me déchaîne...